terça-feira, 19 de maio de 2009

Dayana Trindade estreia novo site


A cantora joinvilense Dayana Trindade está com site novo no ar. Fotos, downloads, agenda, mensagens e outras informações podem ser conferidas no endereço http://www.dayanatrindade.com/. Dayana congrega na Primeira Igreja do Evangelho Quadrangular em Joinville e sua produção musical mistura de forma competente a mensagem do Evangelho com a sonoridade da MPB. Amostras das faixas do primeiro álbum – “Um dia bem melhor” –, lançado em 2008, podem ser ouvidas no novo site e o CD adquirido nas livrarias evangélicas da cidade. Se o site vale o clique, o som de Dayana Trindade vale a apreciação. Visite, conheça e ouça.

Leia aqui matéria publicada no jornal A Notícia sobre Dayana Trindade.
Confira o vídeo da música “Daqui pra sempre”:

quinta-feira, 14 de maio de 2009

Fernandinho em Joinville

Dia 13 de junho, sábado, Fernandinho e banda se apresentam em Joinville, na Expoville (pavilhão Nilson Bender), a partir das 20 horas. Os ingressos já estão à venda por R$ 20,00. Nos primeiros mil ingressos, quem comprar um leva outro grátis.
Locais de venda: Loja da Bíblia, Livraria Rema, Cia Gospel (Costa e Silva), Livraria Manancial (Big Americanas) e Livrarias Novo Milênio (Jaraguá do Sul e Guaramirim).

Vídeo divulgação:

Informações com Allison de Almeida, neste perfil.
Promoção: CA Eventos Gospel

UPDATE (26/05):
Abertura do show às 20h com:
Banda Redenção (Florianópolis)
Banda Seculus (Florianópolis)
Apresentação de Fernandinho a partir das 21h30.

Ingressos também à venda nas livrarias Canaã (São Francisco do Sul), Lírio dos Vales (Itajaí), Minas de Leitura (Camboriú), New Life (Balneário Camboriú), Mangrish e El Shaddai (Florianópolis).

Contato e informações:
(48) 3236-2102

O olho que tudo vê

O grupo de artistas Glue Society, com sedes em Sidney e em New York, reúne escritores, designers, diretores de cinema e publicitários. No site do grupo, em meio a trabalhos interessantes, chama a atenção uma exposição que traz imagens de eventos bíblicos como se fossem registrados pelo Google Earth. O trabalho de autoria de Eric Romano chama-se “God´s eye view” e retrata quatro paisagens: a travessia do Mar Vermelho, a crucificação, a arca de Noé e o Jardim do Éden. Romano modificou digitalmente fotografias de satélites para compor as obras, exibidas pela primeira vez em 2007 na famosa Feira de Arte Contemporânea de Miami. Não é recente, mas não deixa de carecer o registro aqui. (Com informações do G1)

A Arca de Noé:

Travessia do Mar Vermelho:

Jardim do Éden:

Crucificação:

terça-feira, 12 de maio de 2009

Joinville poderá ter Marcha Para Jesus em julho

O Conselho de Pastores de Joinville começou a discutir nesta semana a possibilidade de realização da Marcha para Jesus, em julho, na cidade. O evento aconteceu apenas uma vez em Joinville, há mais de dez anos, e não teve continuidade. Na ocasião, grupos de diferentes denominações evangélicas fizeram o percurso da praça da Estação Ferroviária até a praça Nereu Ramos, no Centro, onde a celebração foi encerrada com cânticos e pregações. A Marcha Para Jesus é um evento internacional de caráter interdenominacional que acontece anualmente em milhares de cidades pelo mundo. A primeira edição ocorreu em 1987, em Londres, na Inglaterra, com o nome de “Marcha da Cidade”. Nos Estados Unidos o evento é conhecido com “Jesus Day”. No Brasil, a marcha aconteceu pela primeira vez em 1993, em São Paulo, numa iniciativa liderada pela Igreja Renascer em Cristo. Em Curitiba, cidade que tradicionalmente organiza o evento, a Marcha Para Jesus 2009 já está confirmada para o dia 16, no próximo sábado. (Via jornal A Notícia, com informações da Wikipedia)

segunda-feira, 11 de maio de 2009

Quem precisa de baterista?

Caso o baterista falte o ensaio, chame o trator!

sexta-feira, 8 de maio de 2009

Éder Carvalho: voz, violão e inspiração


Ele nasceu e cresceu com a trilha sonora dos hinos congregacionais nos ouvidos. Filho do pastor Ezequiel Carvalho e da missionária Noeli de Oliveira Carvalho, da Assembléia de Deus em Joinville, Éder Carvalho, 22 anos, começou cedo sua relação com a música. Aos cinco anos já cantava na igreja, ao ritmo do violão tocado pelo pai. Com o incentivo dos pais-pastores, dos oito aos dezoito anos Éder dedicou-se ao estudo da música clássica. Todo o esforço lhe rendeu a formação em violão clássico, em teoria musical e em percepção musical, além do conhecimento em técnicas vocais e instrumentais. A soma da formação técnico-teórica com a vocação ministerial é a combinação perfeita para quem quer encarar a música não apenas como expressão de louvor e adoração, mas também como expressão artística capaz de valorizar a cultura evangélica. Através dos primeiros trabalhos de Éder Carvalho, ainda com grupos de louvor, o cantor demonstra saber lidar com essas possibilidades da música. Enquanto nas melodias aplica e aprimora o conhecimento instrumental, nas letras coloca em tons poéticos um sentimento forte de gratidão à Deus.

O lado “compositor” de Éder Carvalho começou em 1997, aos 11 anos, quando ele fez a escolha pessoal de aceitar Jesus Cristo como salvador, momento decisivo mesmo na vida de quem já nasceu em berço evangélico. A conversão lhe trouxe uma forte inspiração para escrever as letras de forma bastante espontânea. Em dois anos, cerca de cem composições já estavam escritas. Aos 18 anos, em 2004, com a experiência de ter ministrado em diversos lugares e com o trabalho de composição em continuidade, a oportunidade de gravar o primeiro CD surgiu como consequência. Músicas não iriam faltar: quase duzentas estavam na gaveta. O projeto foi trabalhado durante dois anos e, em outubro de 2006, o álbum “Mais de 3000 dias” debutava a discografia de Éder Carvalho. O título do trabalho é uma referência à soma dos dias desde a conversão do cantor até a data de lançamento do CD. O registro foi bem recebido pela igreja e ganhou destaque na lista das mais pedidas da rádio 107,5 FM durante várias semanas através das canções “Jovens” e “Palavras”.

Em 2009, depois de mais de dois anos com as músicas do primeiro CD sendo apresentadas em igrejas e em eventos, havia a expectativa para o segundo álbum, prometido desde o começo do ano. E agora, em maio, o novo trabalho ganha corpo e forma em mais um lançamento. “Visão de Deus – Acústico” traz em 15 faixas uma produção mais refinada, marcando uma evolução sensível e natural nas composições. “Ao teu encontro” e “Bendito é o Senhor”, disponíveis para ouvir no MySpace do cantor, são destaques do novo álbum.

O pop clássico feito por Éder Carvalho tem a influência dos aspectos doutrinários presentes no trabalho de Asaph Borba e no do ministério Santa Geração (Pr. Antônio Cirilo). Em termos de técnica musical, Eric Clapton e John Mayer são outras fortes influências. Todos os gêneros no leque de estudos do cantor – clássico, pop, rock, blues, jazz, bossa nova – estão marcados nas músicas de Éder Carvalho. Na voz e no violão, a técnica. Em Deus, a inspiração.

Confira os hits “Jovens” e “Palavras”, do CD “Mais de 3000 dias” (2006):




Links:
Site Oficial:
http://www.edercarvalho.com.br/
MySpace:
http://www.myspace.com/cantoredercarvalho
Perfil Orkut:
http://www.orkut.com.br/Main#Profile?uid=2422767745885907978

Agenda de lançamento do CD “Visão de Deus – Acústico”:
Dia 09/05: Casa de Oração (Rua Bento Gonçalves, 74, Glória)
Dia 14/05: CEI – Bairro Fátima (Rua Fátima)
Dia 23/05: 1ª Igreja Presbiteriana Independente (Rua Rio do Sul, 389, Bucarein)
Dia 24/05: Assembléia de Deus (Av. Getúlio Vargas, 463, Bucarein)

quarta-feira, 6 de maio de 2009

Entrevista: Carlos "Tomati", o guitarrista do Jô

Por Rafael Porto (http://www.alforria.net/)

Quarenta e três anos de idade, 38 dedicados à música. Este é Carlos Nascimento Tomati, mais conhecido como o 'guitarrista do Jô'. Mundialmente respeitado pela maneira como extrai melodias de seu instrumento, Tomati morou nos EUA em 1987 e estudou com grandes nomes da música, dentre estes Scott Henderson, Frank Gambale, Paul Gilbert e Joe Pass.

Não conhece ninguém? Calma. Tamanha dedicação - o brasileiro estudava 15 horas por dia - e talento foram reconhecidos por um dos mais famosos guitarristas do mundo: Joe Satriani. Em entrevista ao Programa do Jô, o americano fez uma jam com Tomati, que posteriormente foi elogiado no site oficial de Satriani. O que poucos sabem é que a vida de Tomati além do talk show ruma horizontes muito mais amplos. Seu flerte com o jazz, misturado às influências de música brasileira que o acompanham desde a infância - quando aos cinco anos ainda arranhava um Tom Jobim ao violão - deram sonoridade única às composições do artista. Mas nem só de poesias e harmonias sobrevive o ser humano.

No âmbito espiritual, o guitarrista, compositor, produtor e cantor fala abertamente de suas crenças e sua identificação com o Cristianismo - Tomati foi integrante do Katsbarnea por um ano. "Lord's Children", seu terceiro disco solo, lançado em 2005, é pouco conhecido. Uma pena, porque o álbum é - em minha opinião - o melhor instrumental cristão já lançado no Brasil e um dos melhores do meio secular. O disco funde rock, samba, jazz e black music. As guitarras realmente parecem falar, expressando sentimentos que algumas letras não conseguiriam externar. Entretanto, se engana quem pensa que as músicas cantadas soam fracas em meio ao disco. Ao contrário, as letras versam sobre amizade entre irmãos e amor a Deus de maneira peculiar. "Irmão, não devemos odiar, apenas amar uns aos outros. Perdoe minhas falhas e diga que continuamos irmãos", canta Tomati no melhor estilo de blues americano, entitulado Brotha. Ouça, encante-se e providencie seu disco o mais rápido possível. Confira a seguir, a entrevista dada pelo Tomati, ao Rafael do Alforria:

Alforria: Seu último trabalho, Lord's Children, fala de pontos essenciais do Cristianismo, como guardar a Palavra que Jesus ensinou. Você é um 'crente' frequentador de igreja ou prega por se identificar com a ideologia cristã?
Tomati: Esse ponto essencial que você citou, está na música "God is Love". A estória dela foi contada na revista [que acompanha o CD. Nela Tomati revela ter feito a canção para um festival de música gospel, que acabou não ganhando [veja o vídeo no YouTube]. Já frequentei igrejas, toquei em bandas, em louvores, conheço várias religiões, preguei para amigos e inimigos, etc. Minha intenção era fazer um disco com amigos músicos consagrados e da nova geração, em uma revista bilíngue que pudesse ser útil no aprendizado da língua norte-americana, com uma mensagem limpa e boa música, contando um pouco da minha trajetória profissional em fotos e textos escritos por mim. Um disco muito especial e ingênuo. Muita gente se identifica com a mensagem e muita gente não gosta. É só um ponto de vista. Eu gosto da música e do solo dela e isso é o que importa pra mim. Retrata uma época da minha vida e está registrada na sonzera.

Alforria: Para você, o que um bom guitarrista cristão precisa ouvir?
Tomati: Tudo. A música transforma, ensina, educa. Estudar é fundamental. A música é minha religião, nela vejo DEUS [sic].

Alforria: A música evangélica está absorvendo as mudanças da música secular. Hoje em dia, é raro achar uma igreja que não toque rock, por exemplo. Como avalia estas mudanças?
Tomati: Acho que é para atrair um publico roqueiro. Na Igreja Betesda, participei de louvores com belas composições do meu amigo Miguel Garcia, com muita harmonia de jazz, letras super poéticas e solos que talvez não alegrassem a roqueiros. E também é preciso rever o conhecimento musical dos levitas. Às vezes toca-se o rock na igreja para se parecer moderno, mas ao mesmo tempo com guitarras desafinadas sem o esmero musical, visando apenas o lado comercial. Isso não é legal. Eu percebo na hora e acho que outros músicos também. Rock'n Roll é uma religião por si só, um estilo de vida, não só um estilo musical. Com certeza tem muita eletricidade e isso vibra.

Alforria: Sofre preconceito por tocar música secular no 'Programa do Jô'?
Tomati: Quem tem pré-conceito deve rever seus conceitos. O Programa do Jô para mim tem sido como uma grande escola de teatro, iluminação, produção, humor, relações publicas e muito mais. Estou no programa há 11 anos e tenho muito orgulho do meu trabalho em uma das maiores emissoras de televisão do mundo, a Rede Globo. Além disso, também trabalhei um ano e meio no SBT.

Alforria: O que acha dos músicos que dizem tocar sem ensaiar, guiados apenas pela 'unção'?
Tomati: Só se toca sem ensaio quando se tem enorme intimidade com a música em questão. Não se faz isso em qualquer situação musical.

Alforria: Quando compõe suas canções, parte primeiro das letras, melodias ou harmonias?
Tomati: Das três maneiras. Cada música tem sua particularidade.
alforria: Está trabalhando em um novo disco? Quais são os planos futuros? Tomati: Preciso vender mais "Lord's Children" primeiro, para capitalizar. Ideias tenho de sobra, dá pra fazer mais uns cinco discos, mas como "Lord's Children" ficou um tempo nas bancas e saiu, sendo vendido agora só por mim e amigos que compram para revender, os lucros ficaram basicamente com a editora que apoiou o projeto e teve gastos com ele. Gravei mais um disco de música brasileira depois do LC com Michelle Spinelli, minha companheira, que nos rendeu alguns concertos em Nova York e a possibilidade de gravar clássicos de poetas e compositores da MPB e Bossa Nova, com belas interpretações na voz de Michelle e um instrumental fusion 'di catiguria'. Estou terminando um projeto de uma guitarra desenhada com o luthier Marcos Sanches 'Joker', que poderá ser visto esse ano no Programa do JÔ: a GT FU510N.

Alforria: Muito obrigado pela entrevista.
Tomati: Obrigado pelo interesse. Abraço a todos, Paz!

terça-feira, 5 de maio de 2009

"A Música Gospel Perfeita": protesto sem dó maior contra a falta de criatividade na música gospel brasileira

É visível (ou audível?) o processo de depreciação da música gospel brasileira. Banalização das letras, simplificação dos “arranjos”, uso abusivo de clichês, frases feitas e repetições, pasteurização do conteúdo, infantilização da teologia, mercantilização do Evangelho, vulgarização da cultura evangélica, desvalorização do cristianismo, hiperbolização das bênçãos e destituição do compromisso, putrefação de valores, decantação do ideal artístico, coisificação do louvor, institucionalização da mediocridade e tantas outras razões correlatas contribuem para o cenário de uma música rasa, enfadonha, ruim, previsível, pobre e inválida, que encarna em grande parte o espírito teológico contemporâneo.

Pensando contra a prosperidade da mesmice e da babaquice musical evangélica, internautas, sites, blogueiros e outros revoltados do mundo virtual e do mundo real assinam o projeto “A Música Gospel Perfeita”. A ideia é protestar, de forma criativa, irônica e interativa, contra a falta de originalidade na música gospel brasileira. Confira o texto integral do manifesto do movimento, publicado no dotGospel, e dê sua contribuição na busca da batida perfeita ao gospel nacional:

Depois de muito se revoltar com a música gospel no Brasil atualmente, alguns blogueiros e podcasters decidiram fazer alguma coisa a respeito e criaram o projeto A Música Gospel Perfeita. A idéia é protestar de forma bem humorada e interativa contra a, segundo os idealizadores do projeto, "falta de criatividade brasileira na hora de exercer esse dom de Deus: a música". O projeto funciona da seguinte forma: todos os participantes e voluntários montarão juntos desde a estrutura, tema e etc, até a letra e o "espontâneo" que conterá na Música Gospel Perfeita através de posts e comentários em um blog.
Para saber se vai realmente acontecer, o projeto ainda está em fases de testes, mas o número de pessoas que já demonstraram que irão apoiar o movimento é grande, a maioria deles blogueiros evangélicos e até ateus, espalhados por todo o Brasil. A fase atual pede para que os fãs comentem no primeiro post sobre o projeto e deem sugestões para a empreeitada, que sonha em, talvez, até gravar um clipe com os participantes. Se você quiser participar ou conferir a busca pela Música Gospel Perfeita, acesse:
http://www.dotgospel.com/blog/a-musica-gospel-perfeita-teste/.

segunda-feira, 4 de maio de 2009

Em outras palavras... (8)

O fetiche da velocidade:

By Laerte

quinta-feira, 30 de abril de 2009

HB: metal sinfônico gospel da Finlândia


A finlandesa HB é uma banda de metal sinfônico formada em 2002, na cidade de Forssa. O estilo do grupo refere-se a uma vertente do heavy metal que agrega elementos da sinfonia clássica (orquestra), simulados com o uso de teclados e sintetizadores eletrônicos, e que é marcado pela presença de vocais líricos, bem característicos da música erudita. O primeiro trabalho oficial saiu em 2003 com “Uskon Puolesta”. Antes disso, porém, o EP demo “HB”, de 2002, já lançava o nome da banda e apresentava sua proposta musical. Um novo álbum só surgiu em 2006: “Enne”, trabalho que de fato identifica a banda com seu estilo, já que “Uskon Puolesta” não marca em quase nada a singularidade do symphonic metal. O terceiro álbum, “Frozen Inside”, de 2008, é uma versão em inglês de “Enne”. Como o finlandês não é um idioma muito simpático e prático aos estrangeiros, a idéia da regravação gerou mais visibilidade ao grupo e atraiu novos fãs. No final de 2008, a banda lançou o álbum de inéditas “Piikki Lihassa”, anunciado como o melhor dentre todos até agora.
Além do som inovador e atraente do HB, o que também chama a atenção é a letra bastante incisiva e direta acerca do Evangelho nas composições. Isso está bem marcado no clip da música “It Is Time”, do álbum “Frozen Inside”:

Confira a mesma canção tocada ao vivo, em finlandês:

HB é:
Johanna Aaltonen (vocal)
Antti Niskala (piano, teclado e letras)
Markus Malin (bateria)
Tommi Huuskonen (baixo)
Janne Karhunen (guitarra)

Discografia:
2002 – HB (EP demo)
2003 – Uskon Puolesta
2004 – Turhaa Tärinää (Single)
2006 – Enne
2006 – Can You Road (DVD – HB Live at Turkuhalli)
2008 – Frozen Inside
2008 – Piikki Lihassa

Links:
Site Oficial: http://www.hbmusic.net/
MySpace: http://www.myspace.com/hbmetal
Last FM: http://www.lastfm.com.br/music/HB
Artigo na Wikipedia: http://pt.wikipedia.org/wiki/HB_(banda)

quarta-feira, 29 de abril de 2009

Rimas mais manjadas da música brasileira

Após a compilação de 3073 rimas, presentes nas 100 músicas mais tocadas nas rádios entre 2001 e 2005, o jornalista Gustavo Martins, também integrante da banda Ecos Falsos, estabeleceu o ranking das rimas, das palavras e dos verbos mais recorrentes na música brasileira em diferentes gêneros, do pagode, passando pela MPB, até o funk carioca. O resultado é fruto do estudo “É o Amor – Lugares-Comuns na Música Brasileira por suas Rimas”, trabalho de conclusão de curso de Gustavo Martins realizado em 2007, disponível para download neste link.

Rimas manjadas:
1. assim/mim
2. coração/paixão
3. dizer/você
4. fim/mim
5. esquecer/você
6. coração/solidão
7. ver/você
8. amor/dor
9. assim/fim
10. carinho/sozinho

Palavras manjadas:
1. Você
2. Coração
3. Amor
4. Mim
5. Assim
6. Paixão
7. Amar
8. Dizer
9. Esquecer
10. Ver

Verbos manjados:
1. Amar
2. Encontrar
3. Ver
4. Esquecer
5. Falar
6. Dizer
7. Chorar
8. Sonhar
9. Voltar
10. Chegar

terça-feira, 28 de abril de 2009

Podcast é nova moda entre cristãos na internet


É inevitável reconhecer que hoje os blogs são a grande e principal arma não só para desabafar e falar de sua vida pessoal, mas também para opinar, estudar, conhecer e aprender sobre determinado assunto.
Esta facilidade aos poucos vem sendo ultrapassada pela nova sensação do momento: os podcasts. Poucas pessoas devem saber, mas hoje já existe vários podcasts cristãos falando de tudo um pouco, desde estudos bíblicos, a opiniões com ou sobre música gospel, pregações, evangelismo e até mesmo podcasts cristãos voltados para o humor.
Podcast são como blogs, só que em áudio. Talvez esse seja o principal motivo para que essa mídia estoure tanto, a facilidade de gravar e de interagir com os ouvintes é muito maior e mais intima, visto que é possível levar o podcast para qualquer lugar, baixando-o e gravando-o em algum tocador como CD, MP3 Player, MP4 Player, celular, iPod, iPhone e etc, fato que os blogs não podem fazer.
Podcasts se assemelham a rádios comuns, porém, a diferença mais marcante é o fato de que o ouvinte é quem faz a programação, já que ele quem escolhe sobre qual assunto quer ouvir em cada programa/episódio do podcast, criando assim uma programação própria, uma facilidade que as rádios não tem e que faz uma grande diferença.
Em geral vários pastores, líderes de louvores e missionários já tem seus podcasts, outros são comandados por jovens ou estudiosos da Palavra, ou até retirados de pregações diretos de alguma Igreja ou de programas de rádio. Alguns podcasts já conseguiram destaque fora do circulo Cristão chegando a ganhar prêmios importantes, o que mostra a força e potência desta mídia.
Para conhecer mais sobre Podcast Cristão e ouvir vários podcasts diferentes você pode acessar o site http://www.podc.com.br/ onde são relacionados diversos podcasts cadastrados, anunciando sempre quando há algum episódio novo sendo lançado por algum podcast afiliado. Também é possível encontrar episódios de podcasts através de seu tema ou conteúdo, facilitando assim o estudo do tema e possibilitando também ao ouvinte conhecer diversos pontos de vista diferentes a respeito do mesmo assunto, divulgando assim vários podcasts diferentes ao mesmo tempo.

Por Renato Cavallera em PodC e em Gnotícias.

SAIBA +:
Podcasting é uma forma de publicação de arquivos de mídia digital (áudio, vídeo, foto, pps, etc...) pela Internet, através de um Feed RSS, que permite aos utilizadores acompanhar a sua atualização. Com isso, é possível o acompanhamento e/ou download automático do conteúdo de um podcast. A palavra "podcasting" é uma junção de iPod - marca do aparelho de mídia digital da Apple de onde saíram os primeiros scripts de podcasting - e broadcasting (transmissão de rádio ou tevê). A série de arquivos publicados por podcasting é chamada de "podcast". O autor (ou a autora) de um podcast é chamado(a) "podcaster". (Via Wikipedia)

"Expressão de Louvor": clássico do Grupo Logos

De belíssima letra, "Expressão de Louvor" é uma composição de Paulo César da Silva, do Grupo Logos, gravada em 1989 para o álbum de mesmo nome. Um clássico da também clássica banda nascida lá nos idos de 1981, ano em que este blogueiro nasceu.

sexta-feira, 24 de abril de 2009

Vencedores do GMA Dove Awards 2009


Vocalista Masculino do Ano
Brandon Heath

Vocalista Feminina do Ano
Natalie Grant

Grupo do Ano
Casting Crowns

Artista do Ano
Steven Curtis Chapman

Artista Revelação do Ano
Tenth Avenue North

Compositor do Ano
Steven Curtis Chapman

Produtor do Ano
Bernie Herms

Música do Ano
"Give Me Your Eyes" - Brandon Heath

Melhor Música de Louvor
"Mighty To Save" - Ben Fielding, Joel Houston

Melhor Música de Rap / Hip Hop
"Do Yo Thang" - The Yearbook - KJ-52

Melhor Música de Rock
"Lost" - End Of Silence - Red

Melhor Música de Rock Contemporâneo
"Washed By The Water" - The Heat - Needtobreathe

Melhor Música de Pop Contemporâneo
"Give Me Your Eyes" - What If We - Brandon Heath

Melhor Música Inspiracional
"A New Hallelujah" - A New Hallelujah - Michael W. Smith

Melhor Música do Sul
"Reason Enough" - Dream on - Ernie Haase & Signature Sound

Melhor Música de Bluegrass
"They’re Holding Up The Ladder" - We Are Family - Jeff & Sheri Easter, Lewis Family, Easter Brothers

Melhor Música Country
"I Wish" - How You Live Deluxe Edition - Point of Grace

Melhor Música Urbana
"Get Up" - The Sound - Mary Mary

Melhor Música Tradicional
"Free At Last" - Down In New Orleans - The Blind Boys of Alabama

Melhor Música Contemporânea
"How Great Is Our God" - How Great Is Our God - LaRue Howard

Melhor Álbum de Rap / Hip Hop
Ordinary Dreamers - Group 1 Crew

Melhor Álbum de Rock
Satisfied - DecembeRadio

Melhor Álbum de Rock Contemporâneo
Never Going Back To OK - The Afters

Melhor Álbum de Pop Contemporâneo
Revelation - Third Day

Melhor Álbum Inspiracional
Great God Who Saves - Laura Story

Melhor Álbum Gospel do Sul
Lovin’ Life - Gaither Vocal Band

Melhor Álbum Bluegrass
We Are Family - Jeff & Sheri Easter, Lewis Family, Easter Brothers

Melhor Álbum Country
Around the Bend - Randy Travis

Melhor Álbum Urbano
The Fight of My Life - Kirk Franklin

Melhor Álbum de Música Tradicional
Down In New Orleans - The Blind Boys of Alabama

Melhor Álbum de Música Contemporânea
Change the World - Martha Munizzi

Melhor Álbum Instrumental
Chronicles of Narnia: Prince Caspian - Vários Artistas

Melhor Álbum de Música Infantil
Absolute Modern Worship for Kids 4 - Vários Artistas

Melhor Álbum em Língua Espanhola*
Rescatame - Seventh Day Slumber
Refrescate! - Aline Barros

Melhor Álbum Especial
Passion: God of This City - Vários Artistas

Melhor Álbum de Natal
Peace on Earth - Casting Crowns

Melhor Álbum de Louvor e Adoração*
A New Hallelujah - Michael W. Smith
Hello Love - Chris Tomlin

Melhor Musical
God Bless the USA - Sue C. Smith/Brentwood-Benson Music

Melhor Musical Infantil
An Island Christmas - Wayne Haun, Shelby Haun, Joel Lindsey

Melhor Coral
I’ll Say Yes - Carol Cymbala/Brooklyn Tabernacle Music

Melhor Encarte de Gravação Musical
Revelation - Third Day

Melhor Curta de Vídeo Musical
"Slow Fade" - Casting Crowns

Melhor Longa de Vídeo Musical
"Alive and Transported" - TobyMac

As brasileiras Soraya Moraes e Aline Barros foram indicadas pela primeira vez ao prêmio na categoria “Melhor Álbum em Língua Espanhola”. O Gospel Music Association Dove Awards, a mais importante premiação norte-americana para a música cristã, serve como um “Oscar” musical aos artistas cristãos. A 40ª edição celebrada nesta quinta-feira, 23, divulgou os melhores do ano em 43 categorias.


*NOTA: A lista oficial, em Dove Awards, registra Refrescate!, de Aline Barros, como vencedor da categoria Melhor Álbum em Língua Espanhola, e Hello Love, de Chris Tomlin, como o de Melhor Álbum de Louvor e Adoração. Essas divergências colocam em suspeita a listagem oficial, que também não registra vencedores de três categorias: Melhor Música de Louvor ("Mighty To Save" - Ben Fielding, Joel Houston), Melhor Música Tradicional ("Free At Last" - Down In New Orleans - The Blind Boys of Alabama) e Melhor Música Contemporânea ("How Great Is Our God" - How Great Is Our God - LaRue Howard), todas consideradas em outras fontes. Até segunda informação, este blog despreza a lista oficial e prefere considerar fontes tradicionalmente confiáveis, como o Jesus Freak Hideout, que fez a cobertura online do evento.

UPDATE (25/04/09)
De fato a listagem dos ganhadores em Dove Awards e no site Gospel Music Channel estava equivocada. A lista foi corrigida e atualizada. O erro fez com que blogs brasileiros, como este e este, noticiassem Aline Barros com ganhadora na categoria Melhor Álbum em Língua Espanhola.

Na batida da zabumba

A diversidade musical brasileira também está no segmento gospel, onde é possível perceber a presença de ritmos para tudo quanto é gosto. Os grupos a seguir são representativos dentro de uma proposta interessante, criativa e ousada de levar a mensagem do evangelho através do forró, do xote, do baião e de outras variações do som típico das festas populares nordestinas. Mesmo identificados com uma cultura regional, os ritmos ganharam simpatizantes, produtores e versões estilizadas em diferentes lugares do Brasil. Como diversos outros elementos culturais, a música pode ser usada como ferramenta de evangelização e é esse o aspecto aqui relevado. É certo, no entanto, que, como qualquer ferramenta, ela pode ser bem ou mal utilizada.

BANDA SOM E LOUVOR
A Som e Louvor, que se auto-intitula como a “maior banda de forró gospel do Brasil”, tem nos 26 anos de estrada o suporte da experiência e da vanguarda que lhe permite fazer tal afirmação. Formada na Assembléia de Deus em Jacundá (Pará), o grupo já passou por várias mudanças e hoje conta com Silas (piano, teclado), Samuel (bateria) e Jedson (vocal) na formação. Apesar da idade, a Som e Louvor somente iniciou a gravação do primeiro CD em 2005. A banda sofreu muita resistência e preconceito por parte da ala mais conservadora da igreja. Isso fez com que assumissem uma vertente mais pop e “aceitável” do forró, sem perder a vanguarda, mas também sem insistir numa maior radicalidade. Se nos anos 80 era difícil gravar um disco, a dificuldade de gravar um disco evangélico e, não obstante, de forró, era ainda maior. Em 2006, o álbum de “estreia” – “Sinal Fechado”, foi então lançado e teve boa repercussão. No ano seguinte, surgiu o projeto “Regravações”, na tentativa de registrar boa parte do repertório do grupo. “Usei a Fé”, de 2008, foi uma espécie de mini-álbum, com apenas seis canções. Para 2009 está em projeto a gravação de um DVD, na pretensão de marcar a trajetória musical da banda, bem como o lançamento do site oficial (http://www.bandasomelouvor.com/). Por enquanto, letras, cifras e músicas podem ser conferidas e baixadas através do PalcoMP3.


OS CABRAS DE CRISTO
De Natal (RN) para todo o Brasil, Os Cabras de Cristo buscam louvar a Deus através do resgate da cultura nordestina em sua linguagem e expressão. Formada em 2002 dentro da Primeira Igreja Presbiteriana Independente de Natal, os “cabras” do grupo são Pr. Kléber (líder, vocal, composição), Manoel (sanfona e teclado), Rogério (Sanfona e teclado), Jeizon, (zabumba), Jonathas (triângulo), Anthony (bateria), Dayan (guitarra), Carlos (baixista), Tales (back vocal) e Aldo (técnica, bateria). O repertório é bastante autoral, com algumas composições de outros autores nordestinos. O primeiro registro musical do grupo, depois de apresentações em retiros e eventos da igreja, veio em 2004 com a música “Deus também é nordestino” incluída na coletânea “Memórias II – Louvor Brasileiro”, um projeto da IPI do Brasil. Esta música deu título ao primeiro CD, lançado no mesmo ano de 2004. Em seguida, vieram os álbuns “Oxente, sou crente” e “Ômi, deixe de aperreio” que, além de boa repercussão no Nordeste, possibilitaram shows em São Paulo, Paraná e Distrito Federal.
Saiba mais no site dos cabras e no perfil PalcoMP3.


MINISTÉRIO SAL DA TERRA
Mais do que uma banda de forró, xote ou baião, o Ministério Sal da Terra é, antes de tudo, uma associação missionária presente em diversos estados. Composta por cristãos de várias denominações, o Sal da Terra é originário de Garanhuns (Pernambuco) e nasceu com a idéia de levar o reino de Deus para as pessoas do sertão nordestino, fortalecendo igrejas e criando núcleos evangélicos locais. Para tanto, a música, o teatro, a dança e a cultura nordestina são usadas como ferramenta de evangelismo em diversas atividades do chamado PES – Programa de Evangelização do Sertão – que inclui também serviços de assistência social e de cidadania. Com um trabalho musical iniciado no final dos anos 90, o grupo já soma oito CDs lançados e um documentário reportando a história do ministério. O documentário está disponível no Youtube em seis episódios. Confira abaixo a primeira parte:


XOTE SANTO
O ministério Xote Santo em nasceu em Brasília a partir da conversão de Wilker Dantas, um cantor sertanejo reconhecido localmente, com a ajuda do amigo músico Dito Rodrigues. Os dois amadureceram a ideia de formar um grupo de xote evangélico e logo encontrarem as peças que faltavam: sanfoneiro, zabumbeiro, tocador de triângulo. Wilker (vocal), da Assembléia de Deus, reuniu integrantes de diferentes igrejas: Fábio (sanfona) e Erick (bateria) são da Igreja Batista Renascer; Olessandro (guitarra) e Simaria (dança), da Igreja Sal da Terra; Jhonata (zabumba) e Cristiane (dança), da Assembléia de Deus; Rômulo (triângulo), da Casa da Bênção, e Robson (baixo), da Igreja Batista Internacional Celular.
Com a banda montada e motivados com o projeto, em 2003 o Xote Santo gravou o primeiro trabalho, com o CD “Deus de Milagres”. A partir daí, o grupo começou ganhar notoriedade e projeção nacional. Em 2004, o segundo CD “Sou abençoador” veio naturalmente, ganhou melhor produção e divulgação. O terceiro álbum, “Quem me viu e quem me vê” (2005), procurou se aproximar mais da autenticidade do xote nordestino, incluindo letras com histórias divertidas, sem se distanciar das reflexões bíblicas. Logo depois, foi agregado ao grupo uma equipe de coreografias, caracterizando ainda mais a proximidade com as festas caipiras. Essa fase foi registrada no primeiro DVD da banda, gravado ao vivo em Brasília.
O reconhecimento do trabalho pelo público e identificação com o ritmo nordestino pedia uma ligação direta com o Nordeste, berço do forró. Isso se concretizou em 2006, no Projeto "Rumo ao Nordeste", que gerou a gravação de álbum de mesmo nome, com a participação de outros cantores e bandas. A renda gerada através do lançamento financiou uma missão evangelística em diversas cidades do sertão nordestino. Em 2007, as gravações do CD e do DVD “Xote Santo Rumo ao Nordeste ao Vivo” celebraram o sucesso do projeto.
Ainda em 2007, a banda deu início à formação do grupo Tempero do Céu, uma extensão do Ministério Xote Santo voltada ao forró e que já rendeu dois álbuns. Enquanto isso, o Xote Santo trabalha também em mais um lançamento próprio.


ALUMIAR
De João Pessoa, na Paraíba, a Alumiar é uma banda nordestina de nascença e sua formação é recente. Os integrantes, nascidos no interior paraibano, são missionários da Igreja Batista e encontraram na música uma maneira de sustentar o ministério e expandir o trabalho de evangelização. O CD de estreia “O Mandado”, de 2008, traz a mistura do forró, do xote e do baião. A presença de figuras típicas do sertão, como o carroceiro, o homem da roça e o religioso, são retratadas nas composições, levando a mensagem da salvação através de referências que fazem parte da realidade do povo.
Membros: Niliana (vocal), Cristiane (guitarra), Gilbervânio (sanfona), Gilmar (baixo) e Júnior Boy (triângulo).
Ouça as canções do Alumiar no MySpace ou no PalcoMP3.
Confira abaixo o clip “Celebrai a Jesus”, feito em 2007 para a Campanha de Missões Nacionais da PIB:


CHINELA DE FOGO
Nilton Fortunato, Dani Bênção, Andréia Simone, Jamal da Zabumba e Samuel Simons, membros da Bola de Neve Church em São Mateus, zona leste de São Paulo, formam o Chinela de Fogo. O grupo surgiu em 2005 sem nenhuma pretensão, a partir de ações de evangelismo com crianças e adolescentes. A idéia prosperou e eles começaram a ser convidados para tocar em festas e eventos da igreja, o que os obrigou a pensar a proposta musical do grupo com mais seriedade. O repertório do Chinela é baseado em versões em xote de canções congregacionais mais populares. Um trabalho autoral, para o primeiro CD, está sendo planejado. O site do grupo ainda está em construção, mas já disponibiliza alguns contatos e vídeos. (Via O Galileo)


Outros destaques:
Carlos Rilmar (ex-cantor do grupo de forró secular Mastruz com Leite)
http://www.carlosrilmar.com.br/
Fortaleza (Ceará)

Banda Shalom
http://www.bandashalom.com.br/
Itabuna (Bahia)

(Com informações dos sites das bandas e do Arquivo Gospel)

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